quarta-feira, 30 de março de 2011

quinta-feira, 24 de março de 2011

UM NOVO BLOGUE DEDICADO À ARTE: Francisco José Santos: Bem vindo à galeria do artista

Francisco José Santos: Bem vindo à galeria do artista: "Estes trabalhos são apenas um dos mistérios que envolvem o artista e o ambiente onde foram criados. São colocados aqui para amadur..." (clicar na frase sublinhada para iniciar a visita)

quinta-feira, 17 de março de 2011

Foi Descoberta uma nova obra de Van Dyck.



Uma tela do pintor flamengo do século XVII, Van Dyck, intitulado "A Virgem e o Menino com os Pecadores Arrependidos", pintado em Itália por volta de 1625, foi agora restaurada e apresentada publicamente, depois de ter estado esquecida nos sótãos da Real Academia de S. Fernando, em Madrid.

A obra pode ser visitada em Maio, em Madrid, numa exposição monográfica da obra daquele pintor, intitulada "Ecos de Van Dyck", a decorrer na sede da Caixa de Múrcia, entidade que patrocinou o restauro da obra.

Antoon (António) Van Dyck (Antuérpia, 1599- Londres, 1641) foi díscipulo de Rubens e ficou conhecido com exímio retratista, tendo-se tornado o pintor oficial da corte de Carlos I de Inglaterra.

quarta-feira, 16 de março de 2011

O Fim da única revista de Arte que se publicava em Portugal


Tomei conhecimento da existência desta revista há cerca de dois anos, por razões profissionais.
Já era um comprador habitual de revistas de arte espanholas e francesas e foi com entusiasmo que me tornei comprador habitual da L+Arte.
Agora chega-nos a triste notícia. Chegando à 80ª edição essa revista vai ter o destino de quase todas as revistas dedicadas à arte e à cultrura, que é o seu fim.
Em Portugal há espaço para revistas e jornais de "coscuvilhice", "futebol", ou ..."economia", situação bem reveladora do estado cultural (ou mesmo civilizacional) deste cada vez mais pobre país.
Fica a lutar pela sobrevivência o "Jornal de Letras", que já foi semanal e agora é quinzenal, e o espaço de um ou outro jornal dedica à actividade cultural e artística.
É por estas e por outras , se nos compararmos com países como a Espanha ou a França, para falar daqueles que nos estão mais próximos, onde se publicam dezenas de revistas e jornais dedicadas às mais diversas artes,que  continuamos a ser os "pobres diabos" da cauda da  Europa".
Ao contrário do que se passa em Portugal, quando a Inglaterra enfrentava uma das mais graves crises da sua história, a guerra contra a Alemanha nazi, e havendo também por lá quem, em nome da austeridade sugerisse que se deixasse de apoiar as artes e a cultura, Churcill lhes respondeu com uma pergunta: "então para que é que vamos lutar?".
Já não existem, nem na Europa, e muito menos em Portugal homens como esse.
Deixamos aqui uma transcrição do artigo que, sobre o assunto, o jornal Público hoje editou, da autoria da jornalista Lucinda Canelas:

"PORTUGAL TEM ESPAÇO PARA AS REVISTAS DE ARTE?


"Na capa dois ursos de Jeff Koons dizem adeus. A obra do artista norte-americano é evocativa - o número de Março da L+Arte é o último. Sete anos e 81 números depois, o grupo Entusiasmo Media (EM) põe fim a esta revista de arte, leilões e antiguidades. Motivo? Incapacidade de garantir o patrocínio necessário para manter a revista nas bancas.

"Sem um ou vários patrocínios anuais seria muito difícil à EM assegurar a continuidade", disse ao P2 Paula Brito Medori, 48 anos, directora da revista desde 2006. A saída do BPI e da CGD da lista de patrocinadores e a impossibilidade de os substituir devido à crise financeira que começou em 2008 tornou este desfecho inevitável. "Tentei sensibilizar potenciais patrocinadores a não deixarem desaparecer a única revista de arte portuguesa. Não tive muita sorte..."

"A L+Arte junta-se, assim, à lista de revistas de arte que nos últimos 15 anos deixaram de ser publicadas em Portugal, com destaque para a Colóquio Artes (Gulbenkian, 1971-1996), a Artes e Leilões (que ressurgiu), a Pangloss e a Arte Ibérica. As razões que levam ao desaparecimento destas revistas prendem-se sobretudo com a relação que mantêm com os anunciantes e com as próprias instituições culturais. Os primeiros retiram-se em períodos de crise, as segundas não perceberam ainda que papel podem ter estas publicações na consolidação do meio artístico, resumem os curadores e historiadores ouvidos pelo P2.

Anunciantes-âncora

"José Pedro Paço d"Arcos, director da Artes & Leilões, uma publicação mensal especializada, mas de temática mais abrangente, lamenta o fim da L+Arte. Apontando a "enorme fragilidade" que decorre de "depender esmagadoramente dos anunciantes", Paço d"Arcos explica ainda a falência destes projectos com "a inexistência de uma massa crítica de leitores". Para o director da Artes & Leilões, fundada em 1989, fechada em meados dos anos 90 e reaberta em 2007, "não há mais de três mil pessoas em Portugal que se interessem por uma revista de artes pura e dura". Desses, apenas 500 a mil a compram sempre. "A publicidade e os patrocínios cobrem 80 a 90 por cento dos custos."

"Mas alargar o naipe de temas como faz a Artes & Leilões pode afastar os leitores especializados, alerta o curador Pedro Lapa. "Falta um público suficientemente alargado para este tipo de publicações, mas alargar a outros temas não é a solução", diz. Para o historiador de arte, que foi director do Museu do Chiado, a combinação de temas da L+Arte era "adequada ao país", embora a junção da arte contemporânea ao universo de leilões e antiquários pudesse não agradar a todos.

"Raquel Henriques da Silva discorda. Mais optimista, a ex-directora do Instituto Português de Museus acredita que em Portugal há público para uma revista como a L+Arte e que foi a publicidade que falhou. "A estratégia de pôr todos os ovos do mecenato no mesmo cesto não foi a melhor." Combinar o mercado com a arte era uma das suas mais-valias: "A abrangência aos leilões e ao antiquariado fazia com que chegasse a mais pessoas."

"Com o fim da revista é a relação das pessoas com os promotores culturais que sai prejudicada, diz o historiador de arte Joaquim Caetano. "A cultura tem cada vez menos visibilidade nos jornais, que têm cada vez menos crítica de exposições", diz.

"A área da crítica era, também para Delfim Sardo, curador que criou a revista de arte contemporânea Pangloss (2000-2003), uma das mais-valias. "Era praticamente o único espaço que existia para a crítica. Ela está tão mitigada nos jornais que não cumpre a sua função, que é a de ser formativa e estabelecer critério."

"Projecto bem sucedido

"Para Sardo, Caetano e Henriques da Silva, o fim da L+Arte não é um fracasso, nem reflexo da impossibilidade de o mercado manter uma publicação do género. "Não sei se as revistas de arte em Portugal não vingam... A Arte Ibérica e a L+Arte publicaram 80 números, o que não é assim tão mau. É claro que nenhuma delas é a Gazette des Beaux-Arts [fundada em 1859], mas foram projectos sólidos", diz Caetano.

"O projecto foi "excepcionalmente bem sucedido", acrescenta Henriques da Silva, colaboradora da revista desde 2006. "Mas é frustrante que acabe, quando estava claramente a crescer em qualidade."

"Para Sardo, o que falhou foi a publicidade e a relação da L+Arte com as instituições culturais. "O meio artístico prefere anunciar em jornais generalistas. As galerias, os museus e outras instituições culturais mostram pouca visão", critica. "Não percebem que têm a responsabilidade de anunciar neste tipo de publicação, que é fundamental para a criação de um meio artístico", conclui".

Por Lucinda Canelas

in Jornal Público
16 de Março de 2011

quinta-feira, 10 de março de 2011

As "juventudes cruzadas" de Picasso, Miró e Dalí ·


Desde Sábado passado que está patente ao público, no Palácio Strozzi em Florença, uma interessante exposição que mostra os trabalhos da juventude de três grandes nomes da arte contemporânea espanhola e universal: Picasso, Miró e Dalí.
Viveram as suas juventudes em anos diferentes e os caminhos estéticos de cada um foram diversos.
Picasso está ligado à afirmação do cubismo, Miró ao abstraccionismo lírico e Dalí ao surrealismo.
Em comum têm a nacionalidade e a busca permanente, revelada nas suas obras, por um experiencialismo pictórico vanguardista.
Sobre esta exposição, que pode ser visitada até ao próximo dia 17 de Julho, podem ler a interessante reportagem que o El País lhe dedicou:

Las juventudes cruzadas de Picasso, Miró y Dalí · ELPAÍS.com (clicar na frase)

terça-feira, 22 de fevereiro de 2011

VIGO - A ARTE NUM APARTAMENTO

Arte por las cuatro paredes Galicia elmundo.es (clicar para ler a notícia completa)

Oito estudantes de Belas Artes de Vigo alugaram um espaço na cidade para atelier e abriram-no agora para divulgar os trabalhos aí executados. Baptizado como “El Halcón Milenário”, esse espaço fica no 1º direito do nº16 da Rua Cervantes.

Esses jovens artistas conheceram-se na Faculdade de Belas Artes de Pontevedra e formaram o colectivo “Viejóvenes”, respondendo assim à marginalização a que a sua obra estava votada pelos círculos tradicionais da Galerias de Arte e das Exposições Oficiais.

Pinturas a óleo, ilustrações, desenhos, esculturas em madeira, cerâmica, pintura mural, azulejaria, são esses os suportes dos trabalhos agora divulgados nesse novo espaço de Vigo.

Esta é mais uma prova de que a arte contemporânea ainda pode ser inovadora, independente e dinâmica.

quinta-feira, 10 de fevereiro de 2011

Inaugurada Hoje uma Nova Exposição na Casa das Histórias com Obras escolhidas por Paula Rêgo.

Madame Yevonde, Machine Worker in Summer, 1937

A Jornalista Isabel Coutinho, acompanhou AQUI a pintora Paula Rêgo numa visita guiada à exposição que hoje vai ser inaugurada na Casa das Histórias em Cascais.

Esta exposição reúne um conjunto de obras seleccionadas pela pintora portuguesa na colecção do British Council que reflectem as preocupações estéticas e vivências da artista.

Das cerca de 8500 obras daquela colecção inglesa, Paula Rêgo escolheu 120 obras, entre as quais 39 gravuras originais para ilustrar os contos dos Irmãos Grimm, da autoria de David Hockney e um obra de Lucian Freud que foi professor da pintora.

Podem aceder ao site oficial da exposição, que vais estar patente ao público até ao próximo dia 12 Junho AQUI.

quarta-feira, 9 de fevereiro de 2011

6 esculturas do século III foram descobertas em Roma

MADRID, CAPITAL DO ROMÂNICO

Madrid vai ser a "capital do românico", por via de uma das maiores exposições retrospectivas da arte românica espanhola, na Fundação Mapfre, onde vão estar presentes algumas das obras mais emblemáticas do Museu Nacional de Arte da Catalunha.
Algumas das obras aí expostas podem ser vistas am baixo:

quarta-feira, 19 de janeiro de 2011

No Aniversário de Cézanne

Passa hoje mais um aniversário do nascimento de Paul Cézanne.

Nascido em 19 de Janeiro de 1839 em Aix-en-Provence a sua obra foi classificada como pertencendo ao pós-impressionismo.

Contudo a sua obra atravessou várias fases, entre o romantismo dos primeiros tempos e a influência de Delacroix, passando pelo contacto com os impressionistas.

A sua obra é considerado precursora do cubismo, pela forma como pintava a natureza, procurando captar, segundo as suas próprias palavras, as formas geométricas fundamentais da natureza.

Ao longo da sua vida pintou principalmente as paisagens da sua Provença, ficando célebres as várias versões do Monte Saint-Victoire.

Os Jogadores de Cartas (1892-1895)

As Grandes Banhistas (1900-1905)
Uma dos muitos quadros que fez do Monte de Saint-Victoire.

segunda-feira, 10 de janeiro de 2011

NO 85º Aniversário de Júlio Pomar

No dia em que Júlio Pomar, expoente máximo do "expressionismo abstracto" em Portugal, completa 85 anos de vida, aqui recordamos algumas das suas obras e uma entevista recente ao Diário de Notícias:
"Salazar ajudou-me a fazer a opção pela pintura" - dn - DN (clicar na frase para ler a entrevista ao Diário de Notícias).









sexta-feira, 7 de janeiro de 2011

Manolo Valdés em Nova Iorque

O jornal El Mundo publica hoje uma entrevista com o artista espanhol, a residir nos Estados Unidos, que tem actualmente as suas obras expostas em vários lugares de Nova Iorque:

quinta-feira, 6 de janeiro de 2011

UMA VISITA AO BARROCO ESPANHOL, NO MUSEU DE BELAS ARTES DE SEVILHA

O Museu de Belas Artes de Sevilha é a segunda pinocoteca mais importante de toda a Espanha.
No seu interior encontram-se alguns dos melhores exemplos da pintura barroca espanhola, com obras de Murillo, Zurbarán e Valdés Leal.
O jornal El Mundo sugere-nos, em baixo, uma visita a esse importante museu, localizado bem próximo da fronteira portuguesa:

España ocholeguas.com Visita al Bellas Artes de Sevilla (clicar na frase para efectuar a "visita")

A ARTE DE BANKSY - 6- Exit Through The Gift Shop - UK Trailer



Banksy é um dos mais misteriosos artistas contemporâneo.
Os seus irónicos grafittis invadem as paredes de várias cidades do mundo e são alvo de controvérsias várias sobre a classificação da sua arte.
O seu rosto mantem-se um mistério, mas é provável que em breve se venha a revelar, pois o seu filme intitulado "Exit Through the grift shop", obtendo um êxito assinalável no Festival de Soundance, está nomeado para os Óscares deste ano.
Aqui fica o trailler oficial desse filme.

A ARTE DE BANKSY - 5 - Banksy Film "Exit Through The Gift Shop"

A ARTE DE BANKSY - 4 - Banksy Graffiti Artist

A ARTE DE BANKSY - 3 - BRAND NEW Banksy artwork in New York

A ARTE DE BANKSY -2- Banksy in LA

A ARTE DE BANKSY - 1 - Banksy's Spray Party: VC2

quarta-feira, 5 de janeiro de 2011

Morreu o pintor moçambicano Malangatana - O Dossier do Diário de Notícias.

Morreu o pintor moçambicano Malangatana - Artes - DN (clicar na frase para ver o dossier que o Diário de Notícias lhe dedica)

MALANGATANA ( 6 de Junho de 1936 - 5 de Janeiro de 2011)

Faleceu hoje, vítima de doença prolongada, um dos maiores pintores africanos da actualidade, o moçambicano Malangatana.
Reproduzimos em baixo o seu perfil biográfico publicado na página do facebook do artista, reproduzindo igualmente algumas das suas obras mais significativas.


“Malangatana(Valente Ngwenya) naceu em Matalana, Província de Maputo, a 6 de Junho de 1936.Frequentou a Escola Primária em Matalana e posteriormente, em Maputo, os primeiros anos da Escola Comercial.

Foi pastor de gado, aprendiz de nyamussoro ( médico tradicional), criado de meninos, apanhador de bolas e criado no clube da elite colonial de Lourenço Marques.

Tornou-se artista profissional em 1960, graças ao apoio do arquitecto português Miranda Guedes ( Pancho) que lhe cedeu a garagem para atelier.

Acusado de ligações à FRELIMO, foi preso pela polícia colonial quando duma leva de prisões que levou á cadeia, entre outros, os poetas José Craveirinha e Rui Nogar.

Contrariamente aos seus companheiros, não se provou tal envolvimento pelo que acabou absolvido, após quase 2 anos de prisão.

No entanto, a pressão sobre ele exercia-se continuamente pois os seus quadros, embora não exactamente retratando a realidade, davam-na a entender muito bem. Vejam-se as obras desses anos e toda a simbologia que deles se desprende de denúnica da opressão/Após a Independência teve vários envolvimentos na área política, tendo sido deputado pelo Partido Frelimo de 1990 até 1994 e hoje é um dos membros da Frelimo na Assembleia Municipal de Maputo.

Foi um dos criadores do Movimento para a Paz e pertence à Direcção da Liga de Escuteiros de Moçambique.

Foi um dos criadores de Museu Nacional de Arte e procurou manter e dinamizar o Núcleo de Arte ( associação que agrupa os artistas plásticos).

Muito ligado à criança, tem colaborado intensamente com a UNICEF e durante alguns anos fez funcionar a escolinha dominical "Vamos Brincar", uma escolinha de bairro.

Impulsionador, no passado, de um projecto cultural para a sua terra natal-Matalana, Marracuene-, retoma-o, logo que a guerra termina, criando-se assim a Associação do Centro Cultural de Matalana, de cujo grupo fundador Malangatana faz parte, sendo actualmente presidente da Direcção.

Esta Associação pretende criar um projecto de desenvolvimento entegrado das populações em torno do desenvolvimento profissional, de produção de auto-emprego, juntamente com o trabalho artístico, etno- antropológico e ecologico.

Desde 1959 que participa em exposições colectivas em várias partes do mundo para além de Moçambique nomeadamente África do Sul, Angola, Brasil, Bulgária, Checoslováquia, Cuba, Dinamarca, Espanha, Estados Unidos, Finlândia, França, Grã-Bretanha, Holanda, índia, Islândia, Nigéria, Noroega, Paquistão, Portugal, RDA, Rodésia, Suécia, URSS e Zimbabwe.

A partir de 1961 realizou inúmeras exposições individuais em Moçambique e ainda na Alemanha, Áustria, Bulgária, Chile, Cuba, Estados Unidos, Espanha, Índia, Macau, Portugal e Turquia.

Tem murais pintados ou gravados em cimento em vários pontos de Maputo e na cidade da Beira; na África do Sul; no Chile; na Colômbia; nos Estados Unidos da América; na Grã-Bretanha; na Suazilândia; e na Suécia. A sua obra, para além dos murais e das duas esculturas em ferro instaladas ao ar livre é composta por Pintura, Desenho, Aguarela, Gravura, Cerâmnica, Tapeçaria, Escultura e encontra-se ( exceptuando a vastíssima colecção do próprio artista) em vários museus e galerias públicas, bem como em colecções privadas, espalhadas por inúmeras partes do Mundo.

Malangatana foi membro do Júri do Primeiro Prémio Unesco para a Promoção das artes: é membro permanente do Jurí " Heritage", do Zimbabwe; foi membro do Jurí da II Bienal de Havana; da Exposição Internacional de Arte Infantil de Moscovo; de vários eventos plásticos em Moçambique e Vice-Comissário Nacional par a área da Cultura de Moçambique para a Expo 98”.




quarta-feira, 15 de dezembro de 2010

No Dia em que Completa 103 anos´, o Arquitecto Oscar Niemeyer inaugura um museu que lhe é dedicado.

(Foto de Domingos Peixoto - O Globo)

Prefeitura de Niterói inaugura nesta quarta-feira prédio de fundação que exibirá o acervo de ... - O Globo Online (clicar para ler notícia).

Oscar Niemeyer, o mais famoso arquitecto vivo, comemora hoje o seu 103º aniversário com a inauguração do museu que vai recolher todo o seu acervo documental.
O Edifício é da autoria do próprio centenário.
Há um ano públicávamos AQUI um texto sobre esse grande arquitecto, com ligação a um completo dossier sobre a sua obra.

Pupilas da Mona Lisa podem dizer quem ela era

Pupilas da Mona Lisa podem dizer quem ela era - Ciência - DN (clicar na frase para ler a notícia completa)

O "mistério" de Mona Lisa continua, com novo "episódio".

domingo, 5 de dezembro de 2010

Um 'site' para revisitar a descoberta de Tutankhamon


Um 'site' para revisitar a descoberta de Tutankhamon - Artes - DN (clicar na frase para aceder á notícia e ao site referido)

Trata-se do acesso via internet a todo o trabalho do arqueólogo Howard Carter que em 1922 descobriu o famoso túmulo de Tutankhamon.

sexta-feira, 3 de dezembro de 2010

TEXTURAS - exposição de Olga Neves na SNBL


É hoje inaugurada, pelas 18 horas, na Sociedade Nacional de Belas Artes de Lisboa, a exposição "TEXTURAS", da autoria de Olga Neves.
Olga Neves é uma das mais promissoras artistas plásticas da nova geração, usando técnicas quase artesanais e inovadoras para produzir as suas obras.
A sua presença num dos espaços mais emblemáticos da arte portuguesa, resulta de um trabalho persistente da artista torriense, a merecer a atenção que lhe é devida por parte do meio artístico português.